Z世代助力海派民乐燃放中国自信******
作者 :姜 方
不久前 的B站《2023年跨年晚会最美 的夜》 ,由“上美影宇宙”带来的节目《中国人不蹦洋迪》冲上微博热搜 ,仅在B站点击量就破百万。节目以《大闹天宫》动画开场 ,伴随嘹亮的唢呐声,场上奏起佤族民歌 ,融入电音的传统乐器燃情合奏 ,加上还原《大闹天宫》《哪吒闹海》《牧童》《葫芦兄弟》等“上海出品”动画画面 ,令不少网友叹为观止。“《天庭蹦迪》《大圣打碟》我愿称作全场最佳”“指挥 :托塔李天王”“神仙蹦迪现场”……年轻网友在B站弹幕里,表达了他们对中国动画和创意民乐的认同 。
卡塔尔世界杯期间,自得琴社创制 的世界杯主题曲视频在海内外视频平台获得了数十万网友点赞。 (自得琴社供图)
眼下 ,越来越多来自Z世代的创意与活力,助力古老民乐在不断更新中燃放文化自信。去年卡塔尔世界杯举行期间 ,活跃在上海 的民乐团体自得琴社创制的世界杯主题曲视频,在海内外视频平台获得了数十万网友的点赞 。“知识与趣味并重!看了视频,我迫不及待地想去学古琴了 !”外国网友GaiaMiranda这则英文留言 ,是中国文化对外吸引力的有力证明。
“自得琴社的演奏视频之所以受到海内外观众欢迎,是因为他们把中国文化和美学视觉结合得很棒。中外观众不仅可以聆听民乐,还能欣赏中国服装和历史,这对中华文化的对外推广起到有益作用。”多年来致力于民乐“破圈” 的唢呐演奏家胡晨韵表示 ,正是大家一起守正创新,中国民乐不断发展和与时俱进 ,“有更多人发自内心地喜欢上了中国民族乐器 ,也有越来越多 的外国人愿意来学习演奏民乐” 。
最古老也最新潮 的民乐正在走向世界
如果说几年前的中国国乐,还 是业内人士口中“小众艺术里的小众艺术” ,那么近年来归功于国乐人 的共同努力,国乐正在逐渐成为一种大众艺术,不仅获得了国内受众的追捧 ,也在海外产生了很大 的影响力,向世界展示中国文化自信。
以成员为Z世代居多 的自得琴社为例 ,他们紧跟卡塔尔世界杯这一全球潮流热点,身着中国传统服饰,演奏1998年世界杯主题曲《生命之杯》 。视频中既有笛子 、唢呐等中国传统乐器,也有非洲鼓 、箱鼓等外国乐器,中西乐器交流碰撞出热烈 的音符,与世界足球盛会 的氛围相契合 ,中国人 的热情好客迎面而来 。在国内视频号和海外视频平台YouTube,来自世界多地的网友们 ,用不同的语言表达了对中国文化 的喜爱 。海外网友Waterlow56说 :“绝对的天才创意 !如此有趣,我看了觉得很快乐。”
“自得琴社的这支音乐视频风格生动活泼,成员们用了一些比较夸张 的动作、俏皮的表情,可以拉近和世界观众的距离 ;1998年世界杯主题曲《生命之杯》 的旋律 ,也为全球观众所熟悉,用音乐艺术 的方式进行传播 ,突破了语言 的限制,让包括民乐在内的中国古老 的传统文化,以最潮 的方式走向了世界。”上海外国语大学新闻传播学院教授蔡盈洲在接受记者采访时说 。
在海外视频平台YouTube上 ,自得琴社发布 的视频累计观看量接近9000万次 。2019年改编自国漫《秦时明月》的《空山鸟语》,是自得琴社第一支搭配装束复原的视频 ,此后自得琴社一直延续“古装配古琴”的模式 ,改编着他们喜欢的传统名曲和现代音乐 。最近几年,从《长安十二时辰幻想曲》、巴赫《G弦上 的咏叹调》,到《哈利·波特》主题曲 、《愤怒的小鸟》 ,再到最近的《生命之杯》,自得琴社的视频持续“破圈” ,不断引起海内外网友的关注和讨论 。
“根据不同 的音乐背景 ,演员们的每一套服饰几乎都有参考文献,一针一线都十分考究 。而在音乐编配上 ,我们会基于自身乐队配置和民乐特点进行创意改编 ,没有太明确 的条条框框和限制。”自得琴社社长朱里钺告诉记者,成员们平时自己也爱踢球 ,所以自然而然地想到了改编《生命之杯》这首歌曲 。“传统文化的创新,离不开Z世代自发 的兴趣和爱好,离不开对世界文化 的博采众长,离不开对中国文化发自内心 的自信与认同 。”朱里钺说。
在学者看来,中华优秀传统文化 的传播要充分体现时代性,利用短视频等新媒体技术形式,通过对世界经典名曲 的二次创作、中西合璧 的民乐原创作品等方式 ,让底蕴深厚的传统文化以更新潮 、更能引起全世界人民共情 的方式走向全球;着重发掘和培养更多像自得琴社一样 ,能够发挥明星效应,对外推广我国传统文化 、促进国际文化交流的艺人团体 。
破次元引领属于未来的审美潮流
去年,唢呐演奏家胡晨韵举行了一场“吹破次元” 的民乐音乐会。《青鸟》《灌篮高手》《好想大声说爱你》等动漫曲目 ,承载着不少80后90后的青春回忆 ,很多人带着娃前来听音乐会 ,大家挥舞着凯迪拉克·上海音乐厅贴心准备好 的荧光棒,发出“爷青回” 的呐喊。
这场音乐会突出大众性和普及性,名为“吹破次元” ,就 是希望通过高质量 的现场 ,把很多没有来过音乐厅、没有听过民族音乐会的人引入剧场 。“不能光是我们几个演奏专家把民乐给提升上去 ,那样民乐的路反而会走得很窄。”在胡晨韵看来,不少“网红”国乐UP主也并非专业出身 的国乐演奏者 ,“但年轻人喜欢这种潮 的感觉,就是好事儿”。
其实,国风音乐 的风格和表演方式可以无拘无束 。以这场“吹破次元”音乐会为例 ,上海音乐厅迎来了自1930年建厅92年以来 ,第一个登台 的虚拟艺人——冷鸢yousa ,她 的歌声和胡晨韵的唢呐伴奏,交织成国风作品《大喜》 的激烈火花。音乐会上还有跨国合作,胡晨韵连线了《大鱼海棠》音乐制作人吉田潔,他在当地录制了钢琴 ,而胡晨韵用电吹管吹出了尺八 的音色。更不必说国漫音乐中 ,中西乐器的对话与对撞,比如《暗影刺客》(《刺客伍六七》主题曲),琵琶大段SOLO和摇滚乐队相结合;《心猿归正》(《一人之下》第三季片尾曲),中国戏曲和流行FUNK节奏相结合 ,请了乐团 的琵琶演奏家玩儿放克 。
“以前 是外国人穿着晚礼服去听交响乐,现在有越来越多的中国年轻人,心怀对传统文化的热爱,穿着中国传统服饰来看我们 的音乐会,这就 是文化自信 的具象体现 。”就像朱里钺所说 ,越来越时髦的中国民乐,吸引了越来越多的年轻受众 ,能够引领属于未来 的审美潮流。(姜方)
(文图:赵筱尘 巫邓炎)