彩神彩票开奖结果_搜狗百科

一位德国学者的书法之道******

　　作者：张杨（西南交通大学外国语学院副教授）

　　中国书法在德国 的传播至少可追溯至18世纪下半叶 ，迄今已有两百余年历史 。在当代 ，得益于中德两国在官方和民间层面 的交往日益频繁和深入 ，德国民众有机会躬体力行修习书法 ，使得书法在德国 的传播变得更加立体和鲜活。德国青年汉学家科尔雅·夸克纳克（汉语名李志成）的书法之道即为其中一例 。

　　李志成与中国书法结缘于一个日本水墨画培训班。本想借此机会获得新 的绘画创作灵感 的他，却被简单而又丰富的黑白两色引入了书法的大千世界。在一次采访中 ，李志成谈及书法令他着迷 的原因：第一 ，书法既简单又复杂，黑白色调 、清晰有力的楷书笔画使之看似简单 ，但数量庞大的汉字以及多样 的书体却又让书法具有令人难以置信的复杂度和难度；第二，书法中蕴藏着各式各样 的美 ，严整 的楷书之美，奔逸 的草书之美 ，方正险劲的欧体之美，严整浑厚的颜体之美…… ；第三，练习书法仿佛在冥想，能令人处于一种平和且愉悦的状态 ，但同时又 是一种挑战 ，因为书写者会怀着雄心壮志，遵守书法 的“法度” ，试图理解和内化单个 的笔画 、字或整首诗 的精神以及书家 的个性。

　　李志成将书法视为一面能够帮助他认识和感知自我的镜子。他说道 ：“曾经有一段时间，我每天起床后做 的第一件事就 是练习书法。仅仅几笔之后 ，我就能感觉到自己是否状态良好，是否能够很好地集中注意力。书法帮助我整理思绪，使我的生活有序。之后 ，我只需实施我在练字过程中感知到的东西，它 是我 的指南针和路标 ，从不对我撒谎 ，并且在我需要它时总在我身边。”在他2017年撰写 的《〈哈利·波特〉与中国书法》一文中 ，李志成指出 ，如同哈利·波特在整个故事情节中一再被置于镜前而获得某种自我反馈一样，练习书法仿佛也是在照镜子 ，因为书写者通常会放松下来 ，专注于书写 ，从而获得内心 的平静，最终更好地认识和感受自我；而根据心理学 的观点，人对于自身行为 的定期反思会增强与自我 的联系 ，并由此可能更容易成长为理想型自我 。

　　针对当下毛笔被硬笔取代 、硬笔又被手机和电脑取代 的特殊时代背景 ，我国当代书法家洪厚甜曾明确指出 ，这反而 是书法涅槃重生的机遇，因为书法 的实用性被彻底剥离以后 ，我们更容易将其当作一种独立的艺术形式来主动追求 。对于书法在当代 的意义和价值 ，李志成从人性角度提出了自己 的见解 。他认为，现代技术与生活 的密切融合一方面为我们提供了诸多的生活便利，但另一方面却也让人越来越远离那种因自己动手且不走捷径完成某项任务而产生 的愉悦感 ；在修习书法时 ，由于没有对提高效率和节省时间的追求 ，所以也就容易让人获得这种日渐缺失 的愉悦感 ，这其实更符合人的本性 。基于自身对书法价值 的认识和书法实践 的真实体会 ，李志成不遗余力地通过“教”与“展”双路径传播中国书法。

　　在明斯特大学学习中国研究和哲学时 ，他就开始与其他对书法感兴趣的汉学专业同学一道学习和练习书法 ；在本科学业结束后 ，他赴上海德国学校教授书法 ；在明斯特大学攻读硕士学位期间 ，他义务组织大学里的书法学习活动 。随着越来越多 的人对书法感兴趣 ，并且也一再得到学生 的良好反馈 ，李志成获准开设一门对所有专业开放 的书法课程 。据李志成介绍 ，他 的书法课程分为初级班和进阶班 。初级班会从最基础 的执笔练习开始，之后通过教授“永字八法”让学生感受楷书 的八种基本点画运笔要点 ，此外他还会通过指导学生用毛笔画竹来比较中国的书画 ；在进阶班 的课程学习中，学生不单单需要学习多种书体，还会学习书法作品中所呈现 的中国成语和名言以及其中蕴含的观念和思想 。

　　就内涵而言，汉语中 的“书法”与德语直译过来 的“优美书写”相去甚远 。德国东亚艺术史学 的创始人谢凯曾指出，前者 是能够完全且直观地表达书家个性 的艺术作品 ，后者 的所指却是受制于无个性且具有装饰功能的规范形式的美术字。为了更立体鲜活地向德国人展示中国书法艺术，李志成专门创办了自己的网站来介绍中国书法 ，并于2019年底至2020年初在自己 的家乡比勒费尔德举办了为期两个多月 的个人书法展“白纸黑字——中国书法艺术、汉字及《千字文》”，展品为他自己所书的14节《千字文》韵文 。尽管很多观众基于文化差异和语言障碍只能局限于欣赏汉字 的外观 ，但他们却在李志成 的书法作品中看到了热爱和愉悦 。这正是孙过庭 的“达其情性 ，形其哀乐”、张怀瓘“书则一字可见其心”等论断在异文化场域中 的生动注脚 。

　　根据当代诠释学 的重要代表汉斯-格奥尔格·伽达默尔的观点，我们生活于其中 的思想文化传统构成了进行理解与诠释活动时发挥作用的前见或前理解 ，它为我们理解和诠释事物提供了一种特殊而有限的“视域”。这种“视域”在与所需理解事物 的不断互动中得到修正和补充，从而实现“视域融合”，在历史与现在 、客体与主体、他者与自我构成 的无限统一整体中完成理解和诠释任务 。

　　李志成修习书法十余载 ，在此过程中 ，他深刻认识到了传统经典以及严格法度对于这门东方艺术的重要意义。他指出，对于经典作品 的长期学习和临摹，不仅能够帮助书写者去理解汉字的结构和美学价值 ，而且还能让有着厚重历史沉淀 的“法度”内化于书写者 的创作之中 ，因此 ，要学好中国书法，非经历勤学苦练 的辛劳不可 。基于这种认识，李志成常常投入大量时间于书法练习 ，并尝试通过临摹大量经典作品去感受历代书法大家 的生命律动及其所思所感。与此同时，浸润于西方艺术传统 的他，也一直在寻求一条中西融合 的书法之道 。他认为，真正 的书法大师绝不仅仅局限于吸收历代名家之长，还需将所学“功力”内化于自身的书法创作，用自己的生活感受来书写，从而形成能够真正表达自我的个人书风 。基于此，他在书法方面做过很多尝试 ，试图以一种新 的方式来书写汉字——哪怕常常因结果与自己所设想的不同而感到沮丧，但至少通过尝试能了解到界限在哪里 ，什么是被允许的，什么是错误 的。

　　作为中华优秀传统文化 的杰出代表，中国书法在德国 的传播 是一个典型 的跨文化过程 。传播 的有效性只有在一种中德“视域融合” 的认知范式中才能得以实现。李志成对中国书法 的接受与传播 ，正体现了对这门艺术的一种跨文化理解和诠释；他 的书法之道， 是建立在“视域融合”基础之上 的守正与创新 。

　　《光明日报》（ 2022年12月22日 13版）

卡梅隆为何这次没能创造票房奇迹******

　　12月16日 ，由詹姆斯·卡梅隆执导的《阿凡达：水之道》在国内公映。公映前，该片被寄予厚望 ，认为是一部“救市之作” 。但事与愿违，该片上映11天 ，只取得了7.31亿元 的票房，这个成绩远不如2010年在内地公映的《阿凡达》。卡梅隆曾经在采访中说过 ，《阿凡达：水之道》的全球票房要能达到影史前三四名的水准，才可以保证收支平衡。现在看来 ，这个愿望难度有点大 。

　　曾经凭借《泰坦尼克号》和《阿凡达》两次在中国内地市场上创下票房奇迹 的卡梅隆，为何这次却票房失灵了呢？

　　原因 是多方面 的 ，既有外部的原因 ，也有这个电影本身 的问题。

　　先说外部原因。奥密克戎还在国内流行 ，目前不少观众还 是选择暂时不进电影院，这 是客观存在的事实。不过随着形势 的向好，相信部分观众会陆续进电影院补看 。

　　观众对于该片 的最大吐槽，来自于过于简单 的剧情、不够深刻的主题和相比前作缩水很多 的战争场面。

　　卡梅隆以往的影片在叙事上都非常紧凑 ，他喜欢线性叙事 ，即便像《泰坦尼克号》中不得不穿插回忆画面 ，整部影片也 是按照线性叙事来进行，这保证了观众在观看时的流畅性 。其次，卡梅隆 的以往电影，都是紧紧围绕着一对主人公 的故事而展开的 ，比如《泰坦尼克号》中的罗丝和杰克，《阿凡达》中的杰克和涅提妮 。观众跟着主人公的视角进入故事环境 ，感受着他们的喜怒哀乐，这也 是好莱坞大片最常见 的叙事技巧 。

　　但这一切，在《阿凡达 ：水之道》中有了很大 的改变，说这 是一部“非典型卡梅隆电影”一点也不过分 。该片是一部群像戏 ，这在卡梅隆电影中还 是首次 。

　　《阿凡达：水之道》片长193分钟 ，由于影片将很大篇幅给了孩子 ，因此整个故事看起来有点散漫，观众也反映观看过程中自己“都走神了”。在《阿凡达》最后 ，库尔奇少校率领 的海军陆战队跟杰克率领的潘多拉星球上的部落人展开了大决战 ，气势恢宏。相比之下 ，《阿凡达：水之道》结尾处的决战 ，只是发生在一艘捕鲲船上，战斗场面 的巨大落差，也让很多观众看得不够过瘾。

　　《阿凡达：水之道》过于浅显的主题也让不少观众诟病 。

　　《阿凡达》刚上映 的时候 ，观众对3D电脑特效惊为天人 。但经过了这些年 的发展 ，电脑特效和数字技术已经司空见惯，现在再看《阿凡达：水之道》 ，惊艳指数明显下降 。这些年来最大 的变化就 是中国电影 的崛起 ，尤其 是出现了像《流浪地球》这样的爆款科幻电影 ，虽然在整体制作上跟好莱坞大片还有距离 ，但《流浪地球》讲述 的却是中国人自己 的故事和科幻观 ，有了这些底气 ，好莱坞 的那些情节简单的大片也就越来越不好使了。（王金跃）

　　（文图：赵筱尘 巫邓炎）