满载货物的火车通过轮渡跨越渤海湾。 戴少毅 摄
19日12时,中铁1号轮停靠烟台北站 ,50节满载粮食的火车和35辆装满各种货物的汽车从轮渡开下 。当日14时20分 ,装满煤炭 、年货 的火车和汽车 ,又将搭乘同一条轮渡继续跨越渤海湾,向大连旅顺港驶去。
工作人员告诉记者,春运期间通过轮渡过海 的火车有“啤酒车”“鲜花车”“树苗车”“水果车”等等 ,轮渡俨然成了个巨型“超市” ,每天约有1.5万吨货物从这里跨过渤海湾 ,五花八门的货物反映出民众生活 的多样化 。
在发往东北 的年货中,山东的啤酒颇受欢迎。一列列“啤酒火车”从青岛发出 ,通过蓝烟线抵达烟台北站码头,并在这里等候上船 。新鲜的山东啤酒通过海铁联运,走上东北民众 的节日餐桌,最快48小时可到达黑龙江齐齐哈尔。
巨大 的轮渡下层可装火车,中间可装汽车 ,上面则用来乘载旅客。客舱设有不同等级舱位 ,并配备电影院、超市 、快餐厅、观景厅 、卫星电视等设施。
机舱工作人员在工作。 戴少毅 摄常年从事海鲜运输生意 的王海波将满载海货 的汽车开上轮渡,准备在大连旅顺港下船后,直接开到沈阳销售 。“轮渡线路用时短、费用低 ,一年光运输费就能节省六七万元 。”王海波称 。
铁路轮渡不仅实现了物畅其流 ,近年来通过不断完善船内设施等方式,同时实现“人享其行”,让旅客舒适地往返于故乡与他乡之间 。
65岁的乘客李仁义告诉记者 ,如今回东北过年是轻松 的旅行,坐轮渡便捷又舒适 。而过去,他曾经历过排队二十多个小时买船票 、男女老少一同挤在船舱里的春运场景 。
在旅客中 ,还有不少人选择自驾小汽车乘船跨越渤海湾,他们有 的回乡过年,有 的携家人旅行 。通过网络系统 ,旅客输入汽车车牌号等信息后,即可实现人与车便捷购票 。
如此庞大 的渡船是如何运行 的 ?工作人员称 ,船上共有四台发动机组,承担着万吨巨轮 的航行动力。机舱工作人员 是渡船的“心脏”医生 ,一旦发现渡船“心血管有小毛病”必须随时诊断、治疗。
徐学强就 是一名“诊治医师” ,他负责对渡船故障做出判断,对症下药 。“最好的诊治, 是将隐患消灭在萌芽状态 。”徐学强称 ,航运安全差一分就是灾难 ,必须第一时间解决问题 ,保障安全。
距离兔年春节还有两天,渡船上 的年味越来越浓 。工作人员告诉记者 ,他们 的渡船 是渤海湾上唯一春节不停歇 的渡船 ,“大年三十不停航”已成为惯例。船员家属可以上船团聚 ,一同挂彩灯、包饺子,与旅客们一起过节。
据悉 ,渤海湾烟台至大连航线年均运送旅客250余万人次 ,车辆100余万台次,货物3000余万吨 。今年春运期间,有20艘客滚船上线营运 ,最高峰日发送旅客超3万人次 。(完)
中国戏剧2022 :走出“讨好型人格”?****** 闫小平 在2022年很多个演出暂停 的日子里,不少演职人员仍然在排练厅、剧场里孤独地蹬踏 ,没有全部打开 的灯光下,看得到地面扬尘细小 ,时时扑起,像北京刮风的冬天微缩在这群人的脚下。在心情烦闷等待改变 的时间里 ,每一日都 是这样的冬天,每个人都有过狼狈的笑话,但在改变真正来临 的时候,却充满着一种未知的气息。 过去的一年像一根被拉开的皮筋,时间缓慢地被展开 ,当皮筋突然被恢复原状,会有人被弹痛得猛然惊呼。但这种疼痛简直不能被称为疼痛,那一声惊呼并没有什么意义 。剧目一定会越来越丰富、观众的选择会越来越多,就像冬天结束后的大风,微尘、混乱、恐惧都会被压低,在天地都光秃秃一片 的混沌中,钟声继续、灯光亮起 。 《两京十五日》王晓溪 摄 从某方面来说,2022年的结束 ,也 是剧场这几年一种常态 的终结 ,但剧场面对的并不是一键重启 。也有人说 ,正 是这几年外国剧目 的缺席,使国内剧目过上了“风光”的日子,这话 是有些过于极端了 。这几年的演出不断遭受疫情暴击,困境中仍见不断有剧目诚意地与观众共度时光。前后两种不同的外在光彩和内在光亮,于交错中,到底见出不同。 经市场努力多年 ,不同戏剧形态有了更清晰 的观众画像 。但在市场艰难的2022年 ,难免有制作方前仆后继生起引流之心,然而结果往往并不如人意,两两错愕、一别两宽已 是最好结果 ,很少有类型化 、垂直化的观众愿意走入制作方所想象的“更开阔或更细分 的剧场” ,所期待 的“观众增量”,自然也 是镜花水月 。 除了制作方 ,创作者也不无迷茫 。近年流行一个词“讨好型人格”,“如何克服讨好型人格?”的回答得到几十万高赞,都以不同心态逐条对照特征 ,拍腿直道:“这不就 是我嘛!”其中有痛下决心修正性格者 ,也有揽镜自怜发嗲发痴者。戏剧作品也大有此趋势。作品都是创作者人格的影子 ,如果年来“讨好型人格”遍地 ,不可避免创作者中强硬到底 、自我到底者日少,以作坊之力 ,毕工业化之功者日多 ,试图弥合或者放弃差异,以令观众满足为自己心意,善哉 。 但戏剧说到底 ,总该出现一些在“美好浓情”之外 ,奇凸崛愣却仍然美好、浓情更浓 的事物。观众愿意花数倍于其他文化产品的价格走进剧场,最应该得到的是真实 的人和人之间 的连结。戏剧 是人心的自觉 , 是人对世界 的自然反应,台上之心如清水见石,台下亦在波漾之中,是剧场至美时刻。心心念念于观众想看什么的人,不如问问自己,你想和观众说什么 ? 过去一年,做戏者不易 ,看戏者也不易,以下聊 的只是自己看 的少部分而已。 北京大华城市表演艺术中心:咱们自己的剧院 以老派强硬的实验姿态行走在主流世界中,用幻觉般 的乐声 、光影 、奇景把观众卷入其冷峻 的思考之中,这就是易立明导演留给观众的印象 。在他这一代导演中 ,他享受独行 ,随意漫步,毫无不安之感 。 2022年,易立明担任北京大华城市表演艺术中心院长、艺术总监后,却一改往日冷峻之姿,态度如剧院墨绿大门一样沉稳温和 ,不厌其烦地向媒体阐述剧场和个人、街道 、社区 、城市 的关系,渴盼自己能为观众提供友好邻居一样的关系 ,并为此而感到满足。“咱们自己的剧院”一语 ,难得地寻回了艺术的温度感,也令中心成为北京2022年最受关注的新剧场 。 《科诺克医生》 但回归导演工作,易立明个性不改,他2022年最令人关注 的当属“医学三部曲” ,率先推出的《科诺克医生》《我 是哪一个》分别用法式喜剧、英式客厅剧 的不同方式 ,内窥镜术般地,将医学题材演绎成对权力系统 的观察,甚至试图提出人挣脱权力关系的可能性。 《世界旦夕之间》《两京十五日》 :小剧场导演稳步商业剧场 李建军和赵淼都 是小剧场成长起来 的导演,在2022年沉稳步进商业大剧场 。 旧电影搬上舞台一度也 是热门之选,但多为情感怀旧的商业制作 ,倒没想过李建军也做此选择 ,而且用即时投影、绿幕抠像和预录影像等技术,去包裹上世纪70年代对于今天 的幻想 。这难免有过时之虑,并不讨好。但李建军用嵌套 的形式,通过设计叙事使文本更具意义 ,把一部电影实实在在地变成了剧场作品。《世界旦夕之间》和李建军之前 的作品相比,相貌更稳重 ,但情绪 是连贯 的 ,仍在歌唱着普通人劳作 的世界和劳作之下的隐秘暗影 。 《两京十五日》是开发IP一脉 的余热,也是2022年剧场里最具代表性的一部IP戏 。版权方拆掉高志森的三面LED,掉头180度 ,请来以肢体成名的赵淼导演,把方向重新拉回剧场 。虽然原著党不满原作变得零散 ,但对于如此长篇幅 ,且要保全完整故事满足非剧场观众 的IP开发,赵淼以意象构建出一个完整的叙事框架,是目前可以看到的最佳选择 。 黄盈《我这半辈子》易烊千玺入职风波 黄盈直到2022年才排出了《我这半辈子》,讲述老舍 的故事,却处处见出黄盈自己 。很多台词如果是黄盈本人来说,也毫不违和。在剧的结尾 ,黄盈虚构了一场常顺(老舍)与父亲在鬼门关相见 的戏 。父亲没有抚养过常顺 ,却通过鬼门关前的一句话成为了常顺生命中最重要 的角色:“下一次我见到你 的时候,希望你不要这样面有愧色。”这种典型 的父亲形象 ,出现在老舍背后,其实是黄盈想要通过《我这半辈子》传递 的一份观念:“我觉得人人都有一个终点,你永远无法预料自己是怎么结束 的 ,但是我们能做 的 ,就 是当终点到来 的时候,我们能做到‘不会面有愧色’地走过去。” 《象棋 的故事》 《我这半辈子》讲述了老舍前半生 的故事。据说,老舍后半生的一部名著本来有望于2023年排演,主演 是传出入职风波 的易烊千玺。明星入职国家表演艺术团体 ,多年来常引起争论 。从赞叹明星热爱舞台到抨击明星占用体制资源 ,也 是2022年发生的转变之一 。其实观众并不低估明星对舞台的尊重 ,背后更多的还 是年轻人对于个人机会减少的焦虑,对于艺术在艰难生活中必需性 的怀疑。 韩语版《骆驼祥子》接受度高各国文化中心放映迭出大招 不少观众看戏(我经常也是) ,总忍不住要问“好人坏人” ,希望能锚定眼前的世界。但看老舍作品往往难以如此,因为老舍笔下 的故事,尤其 是《骆驼祥子》,和我们贴骨贴肉,我们很少会问自己——我是好人还 是坏人 ?韩国导演高宜雄的《骆驼祥子》却能满足观众“明辨好坏” 的需求 。正如剧中特有 的夸张的台词方式和表演动作,韩版《骆驼祥子》并不把观众在绝望和希望中来回拨弄,而是用一种极为日常感的方式引出满场笑泪。 韩版《骆驼祥子》是通过高清放映的方式和观众见面的 。在外国剧目缺席 的最后一年 ,各国文化中心 的放映在线上线下持续发力 ,俄罗斯文化中心线上免费限时观看圣彼得堡戏剧季后 ,又推出契诃夫之夜活动 ,“卷”得要命。英国国家剧院的《初步举证》趁着新鲜热辣就“来了”北京 。法国文化中心纪念莫里哀诞辰400年活动 的放映 ,让北京观众领略了那种传统得几乎乏味、但实际非常扎实的法国喜剧 ,彰显了剧作本身 的魅力 。 《我这半辈子》 李晏摄 鼓楼西 的独角戏中间剧场的科技艺术节 2022年,独角戏重新引发关注 。鼓楼西剧场先是推出三部“独角show”,然后策划“独角戏戏剧节” 。在炎热夏天,《一只猿的报告》《象棋的故事》《吉他男》带来了一股静气 ,足令人清凉。处于那个时刻的几个戏剧人与其说是占据了一个转折时空上 的立足点 ,倒不如说他们在一个刚刚成型即将消失的世界里 ,哪怕片刻,也要站立 。 演出行业在经历了三年的直播 、线上等方式之后,科技艺术节在2022年理所当然地得到了更多关注 。但中间剧场 的科技艺术节在科技+艺术 的主题下,一直把对自我身份 的探讨作为重点,每部戏既有科技运用于剧场的试验,也有剧场人在当下社会自我发展轨迹 的投射 ,唤醒 的是科技设备中,人的自我意识。这种科技烈然有声向温柔无声 的过渡,悄然印入了大时代更替 的痕迹中,再一次具有了一种符号 的意义 。 闫小平 ,青年剧作家 ,戏剧导演。 (文图 :赵筱尘 巫邓炎) [责编:天天中] 阅读剩余全文() |